Introduction
- 정복자의 유쾌한 골짜기 -
피킴 김태기 (@p_kimsss)
히피한남 갤러리는 5월 2일부터 30일까지 피킴 김태기 작가(@p_kimsss)의 개인전 <정복자의 유쾌한 골짜기>를 개최합니다.
이번 전시는 '불쾌한 골짜기(Uncanny Valley)' 개념을 뒤집어, 완벽을 흉내 내려다 어긋난 순간에서 피어나는 감각적 유쾌함을 탐구합니다.
작가는 70~80년대 특촬물(특수촬영물)을 주요 소재로 삼아, 현실과 허구의 경계 위에 펼쳐지는 미학적 낭만을 회화로 풀어냅니다.
그 시절, 영웅과 괴수의 수트를 입고 연기하던 배우들, 다소 서툰 특수효과와 아날로그적 연출은 오늘날 더 생생하고 매혹적으로 다가옵니다.
기술의 한계가 남긴 물리적 흔적, 허구와 현실이 명확히 나뉘던 그 시대의 미학은 작가에게 조형적 정복의 욕망이자 창작의 원천이 됩니다.
작가는 이처럼 불완전한 세계가 품은 유쾌한 가능성에 주목하며, 기술과 감각, 현실과 허구 사이에서 충돌하는 감각과 욕망의 순간들을 회화로 포착합니다.
완벽하지 않기에 더 강렬한 세계, 그 유쾌한 골짜기에서 피어나는 새로운 미학의 가능성을 경험해보시기 바랍니다.
Hippie Hannam Gallery is delighted to present P.Kim KimTaegi’s solo exhibition, <The Conqueror‘s Delightful Valley> from May 2 to 30.
This exhibition flips the concept of the 'Uncanny Valley' exploring the charm in the moments where the pursuit of perfection falls short.
Focusing on 1970s and ’80s tokusatsu(Special Effect) as a central theme, the artist highlights the aesthetic romance between reality and fiction through painting.
The actors in hero and monster suits, along with the imperfect special effects, now seem even more vivid and intriguing.
The limitations of technology and the clear boundary between fiction and reality fuel the artist‘s creative drive and inspiration.
Through exploring these imperfect worlds, the artist captures the clash of sensations and desires between technology, emotion, reality, and fiction in his paintings.
Step into a world where imperfection makes everything more intense and discover new possibilities unfolding in that delightful valley.
서문
작가는 유년 시절 장난감을 수집하고 역할 놀이에 몰입했던 기억, 게임 속 세계에 빠져들었던 순간, 현실과는 다른 판타지적 자아를 즐겼던 코스프레 경험, 그리고 성인이 되어 매력적인 대상에게 관심을 갖고 그 대상이 다시 자신에게 관심을 보이는 순간들까지, 인간의 욕망이 '정복'이라는 단어와 얼마나 닮아 있는지를 체감해왔다. 그에게 있어 그림을 그리는 행위 또한 새로운 대상을 탐색하고 마침내 완성해내는 일련의 과정 속에서 마치 정복에 가까운 감각을 일으키며, 그로 인한 만족감은 일종의 욕망 충족에 가깝다.
현재 작가는 비교적 안정된 삶을 살고 있음에도, 그림은 여전히 그의 내면 깊은 곳에 자리한 복합적인 욕망과 기억을 일깨우는 동시에, 현실을 더욱 심도 있게 이해하도록 만드는 중요한 매개체로 작용하고 있다. 그러한 이유로 그는 주로 초상화나 매력적인 대상, 혹은 흥미로운 소재에 몰입하며, 자신 안의 내적 호기심과 정복 욕구를 지속적으로 탐구해오고 있다.
이번 전시에서는 작가가 오랫동안 매혹되어 왔던 70~80년대 특촬물을 주요 소재로 삼았다. 당시 영웅과 괴물의 수트를 입고 연기했던 배우들과 미숙했던 CG 효과는 오히려 지금의 그에게 더 강렬하고 독특한 미학으로 다가온다. 현실과 허구의 경계가 분명했기에 오히려 더 몰입할 수 있었던 그 시절 특유의 낭만은, 그에게 있어 흥미롭고도 강렬한 창작의 자극제가 된다.
전시의 제목인 <정복자의 유쾌한 골짜기>는 작가의 내면적 창작 태도를 드러내는 동시에, ‘불쾌한 골짜기(Uncanny Valley)’ 개념을 전복한 표현이다. 현실을 따라 하려 하지만 완벽히 이루어지지 않기에 발생하는 불완전함 속에서, 오히려 유쾌하고 독특한 미학이 피어남을 상징한다. 과거 특촬물이나 프로레슬링에서 느낄 수 있었던 그 미묘한 경계, 완벽하지 않기에 오히려 더 생생하게 다가오는 세계를 통해, 작가는 다시 한 번 현실과 허구의 틈새를 유쾌하게 탐험하고자 한다.
The artist has long sensed how deeply human desire mirrors the concept of “conquest.” From early memories of collecting toys and engaging in role-play, to immersion in virtual game worlds and performing alternate selves through cosplay, and later, navigating mutual attraction as an adult—, the artist has long recognized how desire is intimately connected to the notion of "conquest." For him, painting is both an exploration and a completion, evoking a near-conquering sensation, with satisfaction closely tied to fulfilled desire.
Though he now leads a relatively stable life, painting continues to stir deep desires and memories. It remains a vital medium for understanding reality. This is why he gravitates toward portraits, alluring figures, and curious subjects— constantly exploring his inner curiosity and drive to conquer.
In this exhibition, the artist focuses on tokusatsu, the special effects from the 1970s and ’80s that have captivated him for many years. The actors in hero and monster suits, along with the awkward CGI, now inspire a unique aesthetic. The clear divide between fiction and reality at the time made immersion easier, and that nostalgia now fuels his creativity.
The exhibition title <The Conqueror’s Delight Valley> reflects his creative stance while playfully subverting the idea of the “Uncanny Valley.” It suggests that the imperfections in mimicking reality can produce something oddly delightful and visually distinctive. Through the subtle boundaries found in past tokusatsu and professional wrestling, a world that becomes more vivid precisely because of its imperfections, the artist seeks to once again delightfully explore the gap between reality and fiction.
