hippiehannam

Introduction

이상을 꿈꾸고 그 여정을 즐기는 작가 카아민이 히피한남 갤러리에서 첫 번째 개인전을 개최한다. 카아민은 소셜 미디어에서 활발하게 활동하며 관객과의 소통을 이어왔다. 이번 전시에서 카아민은 관객과 직접 소통하며 작품을 소개한다. 소셜 미디어에서 보여줄 수 없었던 작가의 세계관과 다양한 작품을 실제로 느껴볼 수 있는 기회를 제공한다.

“꿈을 이루는 것보다, 계속 새로운 이상을 꿈꾸며 현재를 살아가는 것의 가치를 말하고자 했고,

이상을 향한 여정에서 우리는 변화하고 성장하면서 때론 공허함을 느끼기도 하는데,

이런 과정 속에서 느껴지는 추상적인 감각들을 시각적으로 풀어내려고 했습니다.”

우리는 모두 자신만의 이상을 꿈꾼다. 때로는 이상적인 목표를 위해 끊임없이 현재의 자신을 희생하며 버틴다. 작가 카아민은 이상을 꿈꾸되 현재를 살아가는 것의 가치를 보여주고자 한다. 작가 스스로가 그 과정에서 느낀 추상적인 감각들을 시각적으로 표현한다. 다양한 색채는 이상에 대한 환상과 희망의 의미를 포함한다. 대상을 비현실적인 색감으로 표현함으로 현실과 이상의 괴리감을 조화시킨다. 어느덧 이상과 현실은 구분하기 힘든 또 다른 세상의 존재함으로 남아 작품 속에 스며든다.

작품에 다양한 모습으로 등장하는 새는 자유와 도전을 의미한다. 하지만 작가는 개인에게 다가가는 새의 의미를 열어 놓았다. 행복을 찾아 떠나는 파랑새 이야기처럼 작품 속의 새는 우리에게 꿈과 용기로 다가온다. 작가는 인물이 자아내는 특유의 분위기와 형태감에서 매력을 느낀다. WHO보다는 HOW를 떠올리며 피부에 빛과 그림자가 흐르고 나뉘는 면을 관찰한다. 시각적인 형태에 집중하다 보면 추상적인 점을 강조하게 되고 색감과 붓질도 자유로워진다. 대상을 관찰하는 작가의 시선을 따라가며 관람자는 자신의 내면을 투영한다.

현재의 가치를 즐기며 이상을 찾아가는 이 세상 모든 <Dreamer>를 위한 전시가 되길 희망한다.

About the Artwork

이번 작업들은 이상을 꿈꾸는 것에 대해 말하며, 이상에 도달하는 것보다 그 여정 자체에 주목한다. 이상에 대한 추상적인 이미지를 현실 속 대상과 결합하여 표현하며 이상과 현실의 경계, 그리고 이상을 품은 현실의 모습을 보여준다.

작업에는 주로 새와 인간 등 현실 속 대상이 등장하며, 이들은 어딘가를 향하거나 무언가를 응시하고 떠올리는 듯한 모습으로, 현실에서 이상을 꿈꾸는 이들을 상징한다. 대상을 그려낼 때 다양한 색채와 붓질의 흔적을 드러나게 표현하며, 이것은 이상에 대한 추상적 이미지를 표현한 방식이다. 다양한 색채는 이상에 대한 환상, 희망 등의 의미를 가지며, 동시에 그려내는 대상을 현실에서 보이는 색에서 벗어나 다소 비현실적인 색감으로 표현함으로써 현실과 이상의 괴리에서 오는 묘한 공허함을 나타내기도 한다.

이런 기법으로 현실의 대상을 표현하여 이상을 꿈꾸는 현재의 모습을 더욱 강조하며, 이상을 꿈꾸는 것이 현실에 미치는 영향을 시각적으로 나타낸다. 작업에 등장하는 새는 자유와 도전을 의미하며, 인간의 모습은 보는 이로 하여금 개인의 경험과 감정을 투영하여 각자가 경험한 이상을 향한 여정을 상기시키는 매개체 역할을 한다. 이렇듯 이상을 꿈꾸는 현재의 모습에 집중하여, 이상을 꿈꾸는 것은 단순히 그 이상을 이루기 위함이 아니라, 계속해서 새로운 이상을 꿈꾸고 그 여정에서 가치를 발견하며, 이를 통해 변화하고 성장하며 현재를 더욱 다채롭게 살아갈 수 있다는 것에 대해 말한다.

Introduction

Artist Kaamin, who dreams of an ideal and enjoys the journey, will hold his first solo exhibition at the Hippi Hannam Gallery. Caramine has been active on social media and has continued to communicate with the audience. In this exhibition, Kamin communicates directly with the audience and introduces the work. It provides an opportunity to actually feel the artist's worldview and various works that could not be shown on social media.

"I tried to tell you the value of living in the present by continuing to dream of a new ideal rather than achieving my dream, On our journey to the ideal, we change and grow, and sometimes we feel empty, I tried to visually unravel the abstract senses that I felt in this process."

We all dream of our own ideals. Sometimes, they constantly sacrifice themselves for their ideal goals. Author Kaamin wants to show the value of living in the present while dreaming of an ideal. The artist himself visually expresses the abstract senses he or she felt in the process. Various colors include the meaning of fantasy and hope for ideals. By expressing the object in unrealistic colors, it harmonizes the gap between reality and ideal. Already, ideal and reality remain as another world that is difficult to distinguish and permeate into the work.

Birds that appear in various forms in the work mean freedom and challenge. However, the author left open the meaning of a bird approaching an individual. Like the story of a blue bird who goes to find happiness, the bird in the work comes to us with dreams and courage. The artist is attracted by the character's unique atmosphere and form. Rather than WHO, think of HOW and observe the side where light and shadow flow and divide on the skin. Focusing on the visual form emphasizes abstract points and frees up color and brush strokes. Following the artist's gaze observing the object, the viewer projects his or her inner self.

I hope it will be an exhibition for all the Dreamers in the world who enjoy the current value and find their ideals.

About the Artwork

These works talk about dreaming of an ideal, and pay attention to the journey itself rather than reaching it. It expresses an abstract image of the ideal in combination with an object in reality, and shows the boundary between the ideal and the reality, and the appearance of the reality with the ideal.

In the work, objects in reality, such as birds and humans, appear, and they seem to face somewhere or stare and think of something, symbolizing those who dream of ideals in reality. When drawing an object, it expresses various colors and traces of brush strokes, and this is a method of expressing an abstract image of the ideal. Various colors have the meaning of fantasy and hope for ideals, and at the same time, the object is expressed in a somewhat unrealistic color away from the color seen in reality, showing a strange emptiness that comes from the gap between reality and ideals.

This technique expresses the object of reality to further emphasize the current image of dreaming of an ideal, and visually shows the effect of dreaming of an ideal on reality. The bird that appears in the work means freedom and challenge, and the human figure serves as a medium for the viewer to reflect on the individual's experience and emotions and remind them of their journey toward the ideal they have experienced. Focusing on the present image of dreaming of an ideal, dreaming of an ideal is not just to achieve it, but to continue to dream of a new ideal, discover value on the journey, and through this, you can change, grow, and live in a more colorful way.